今回は桜の描き方を解説していきます。

前回の「木の描き方」の続きになります。気になる方はこちらの記事も見てくださいね！

それでは〜

桜の描き方

桜のシルエットを描く

まず桜を描く前に背景を黒にしておきます。

背景を黒くすることで桜がどうなったいるのかわかりやすくなります。

それでは桜を描いていきます。

最初に木の背面の桜を描いていきます。

ピンクを取り、木の枝に沿って桜を描いていきます。

桜の絵でよくあるのが丸くモコモコした桜を描いている絵です。

確かにデフォルメされた桜を描く時は雲のような桜でも問題ありません。

しかしリアルに描くのであればしっかりとした形をとらなければなりません。

桜の本来のシルエットはトゲトゲしています。

なので桜は必ず枝に沿わせて描いていってください。

また桜を描く時はポンポン色を置くように描いていきましょう。ペンをベターとなるのはNGです。

細かい葉や花を描く時はポンポン描くと良いです。

次に木の手前側の桜を描いていきます。

やることはさほど変わりません。

さっきよりも薄いピンクを取り、またポンポン色をエ段に沿って乗せていきます。

背面の桜を少し見えるように描いていきましょう。

それではペンを小さくして細かく桜を描いていきます。

色はさらに白に近づけてください。ギリギリピンクと言える程度です。

そして枝ばかりに桜を描いていると幹の方が寂しくなってしまうのでここにも少し桜を描きます。

光源を意識して光に当たっている桜を描いています。

全て描き込む必要はありません。今回は光源が右上にあるので、ムラを作るように桜の花を描きます。

ここの工程では全体に描きもうとする必要はありません。

あくまで光の当たる部分を想定して桜を描きます。

桜の花を描いてコピペする

さて今度は細かい作業になります。

桜の花を一枚一枚描いていきます。

と思いましたか？

しかしデジタルではそのめんどくさい作業をカットできます。

そう、コピペならね。（ドヤ顔）

はい、ということで早速描いていきまーす

用意する素材はこちら

• 桜の花びら×5
• 雌しべ雄しべ
• 桜の花の根元

それを好きな角度で描いていきます。桜の花の色は白で構いません。

それを四つ用意します。

さらに別の方向を向いた四つの塊を四つ用意します。

計16個の桜の花を描きます。

それをコピペして違う形の桜の連なりを作ります。順番を変えながら同じにならないように四つ用意します。

それを木の枝に合わせ、不自然にならないようランダムにコピペしていきます。

だいぶ桜の木らしくなってきましたね。

あとは不自然なところに桜を少し足したり引いたりして形を調節していきます。

影や空気を描く

最後の工程です。

影を光源に合わせて描きます。

乗算レイヤーをクリッピングし少しくらい薄ピンクで影を描いていきます。ブラシの不透明度も30〜40くらいに下げてください。

光源に合わせて影を薄く乗せます。

桜の下の方に空気を描き込んでいきます。

オーバーレイレイヤーを作成し空の色をエアブラシで塗ります。

今回は背景が黒なので青空を仮定して青色を塗っていきます。

気をつける点はエアブラシの不透明度を落とさずに描いてしまうと微妙になってしまいますのでは透明度をしっかり落とします。

柔らか消しゴムで空気の形を整えます。

少しくすんでいるのでオーバーレイで薄い赤をエアブラシで塗っていきます。

この時も不透明度は下げましょう。

これで桜の木は完成になります。

他にも描き方の記事を投稿しているので、ぜひ参考にしてみてください。

まとめ

いかがでしたか？

今回は桜の描き方について解説していきました。

桜の描き方には様々なものがあると思いますのでいろんな人の描き方を調べてみてください。

最後まで読んでいただきありがとうございました！